Produtor musical: o que faz, quanto ganha, áreas de atuação + 4 nomes influentes
Com certeza existe uma música ou até um álbum musical inteiro que marcou um momento ou fase da sua vida.
Talvez essa canção seja a que te faz lembrar de alguém querido.
Ou talvez tenha sido a trilha sonora de um relacionamento, de uma viagem ou de uma mudança importante.
E por falar em trilha sonora, muitas canções se tornam a maior marca dos filmes que embalam.
Afinal a música é uma forma de arte realmente poderosa e marcante.
O que muita gente não sabe é que, para que ela aconteça em seu estado mais apurado, existe um profissional tão importante quanto os cantores, instrumentistas e letristas.
Esse profissional é o produtor musical.
Essenciais para o resultado final, os produtores musicais podem mudar a história de uma canção ou de um artista, transformando músicas despretensiosas em grandes hits.
E eles não precisam necessariamente cantar ou tocar qualquer instrumento para isso.
Você sabe qual é exatamente o trabalho de um produtor musical?
Neste artigo, vamos falar mais sobre o papel desse profissional tão versátil e fundamental, principalmente, no mundo da música, e mostrar como é possível se tornar um.
Acompanhe:
O que faz um produtor musical?
O produtor é um profissional capaz de contribuir em vários momentos dentro do processo de criação de uma obra musical.
Ele pode atuar antes, durante e após a gravação em estúdio.
Nessa profissão, é possível trabalhar em várias etapas do processo, como:
- Pré-produção musical;
- Logística de gravações;
- Tratamento de som, passando pelo acabamento de uma melodia com a escolha de melhores acordes;
- Escolha dos equipamentos de gravação;
- Design de som;
- Mixagem;
- Masterização.
As etapas de refinamento da construção de uma música, a mixagem e a masterização, podem ser feitas por um engenheiro de som, mas muitos produtores costumam assumir esses processos.
Mesmo quando não os executa diretamente, um bom produtor acompanha esses passos de perto, já que são essenciais para um bom resultado final.
O que o produtor musical efetivamente faz em cada processo?
Mixagem
A mixagem é o momento em que todos os instrumentos gravados em estúdio ou produzidos por softwares são unidos e nivelados.
Aqui, o produtor fica responsável por alcançar o equilíbrio entre os elementos e organizá-los para que todos possam ser ouvidos de maneira clara.
A mixagem pode ser feita várias vezes, indicando os ajustes necessários até que se tenha alcançado o resultado esperado.
Um bom profissional vai utilizar esse recurso para aumentar a qualidade da obra.
Masterização
Depois da mixagem, a música parte para a masterização.
Nessa fase, a música é “polida” e se torna mais compatível com diferentes tipos de alto-falantes e plataformas.
O produtor também vai acompanhar essa etapa, que é o verniz da pós-produção.
Com tudo isso, fica claro que o processo de gravação e a pós-produção ocupam parte importante da rotina dessa profissão.
O trabalho pode ir além!
Como já foi dito, a construção de uma música pode contar com a experiência do produtor antes mesmo do processo de gravação em estúdio.
Ele pode auxiliar no mapa musical, orientando os músicos sobre a disposição correta de solos instrumentais, por exemplo.
Também prepara gráficos de acordes para guiar os músicos durante a gravação.
A gestão dos recursos humanos e financeiros durante as temporadas em estúdio também são questões muito importantes que passam pelo produtor.
Como já deu para perceber, esse profissional é, ao mesmo tempo, um artista e um administrador do processo de construção de um álbum.
Áreas de atuação do produtor musical
A profissão de produtor musical é bastante versátil e tem uma ampla área de atuação.
O campo de atuação mais tradicional é o que se desenvolve nos estúdios de gravação.
Mas existem muitas outras possibilidades.
É possível trabalhar em agências de publicidade, emissoras de rádio e televisão com a criação de vinhetas e trilhas.
Também pode atuar no marketing político na área de jingles e produção de som para campanhas.
E se além da música você curte a sétima arte, saiba que estúdios de cinema também precisam de produtores musicais para fazer a magia acontecer.
A internet também é um campo que vem demandando cada vez mais o trabalho de produção musical em diferentes formatos e mídias digitais.
Conteúdo bastante em alta atualmente, os podcasts profissionais são um bom exemplo de demanda para um produtor musical na internet.
Quanto ganha um produtor musical?
De acordo com os dados do Cadastro Geral de Empregados e Desempregados (CAGED) a média salarial é de R$ 5,3 mil mensais.
Mas, assim como em outras profissões, os rendimentos de um produtor musical podem variar muito de acordo com sua área de atuação e com o local onde vai trabalhar.
Como se tornar um produtor musical
Se você chegou até aqui interessado em seguir a profissão de produtor musical, deve estar se perguntando o que fazer para se tornar um.
Adquirir conhecimento técnico é a primeira dica para quem deseja ingressar nesse campo, e também a mais importante.
Como já vimos antes, um bom produtor precisa de capacidades que envolvem saber executar o registro sonoro, a edição, a mixagem e a pós-produção em áudio.
Todos esses conhecimentos podem ser alcançados por meio de uma formação na área,
Uma boa dica para dar o pontapé inicial nessa carreira é o curso Tecnólogo em Produção Fonográfica da Athon Ensino Superior.
Além das competências já citadas, nesta formação você também aprende técnicas de gravação, processamento de áudio e acústica, legislação, marketing e comunicação.
Além da técnica, é interessante que você desenvolva afinidade com a parte teórica da construção musical.
Assim, você vai ter mais facilidade para harmonizar instrumentos e vocais e fazer ajustes no mapa da música.
Se você ainda não toca um instrumento, pode ser interessante aprender. Encontre aquele com o qual você tem mais afinidade.
Conhecer a teoria e também a prática pode ajudar muito a apurar suas habilidades.
4 produtores musicais do Brasil e do mundo para se inspirar
Talvez você não saiba, mas vários álbuns consagrados do mundo da música poderiam ter tido um destino menos prestigioso se não fossem alguns nomes da produção musical.
Sim, os produtores musicais tiveram e têm forte influência sobre a música contemporânea.
Alguns deles se tornaram verdadeiras lendas, como é o caso de George Martin, produtor dos Beatles.
Preparamos uma lista com quatro profissionais de diferentes épocas e estilos para você se inspirar.
George Martin
Esse produtor britânico, falecido em 2016, foi também compositor, arranjador, músico e maestro.
Ele é lembrado como o quinto Beatle, mesmo tendo atuado sempre nos bastidores.
Se você já ouviu alguma música dos Beatles, você conhece o trabalho de George Martin e a sua importância para a história da música.
Ele produziu toda a discografia do quarteto de Liverpool, exceto o álbum Let It Be, do qual participou de forma extraoficial.
Alguns dos arranjos mais icônicos da banda foram organizados por ele, como os das músicas “Eleanor Rigby”, “Strawberry Fields Forever” e “Hey Jude”.
O famoso arranjo de cordas de “Yesterday”, aliás, é de Martin. O arranjo foi inicialmente rejeitado por Paul McCartney, que depois deu o braço a torcer.
Bom, a história mostrou que foi uma decisão mais do que assertiva.
Rick Rubin
O norte-americano Rick Rubin é um produtor que não toca nenhum instrumento, mas foi responsável pela produção de discos de muito sucesso e parcerias com artistas de grande porte.
Rubin alçou ao sucesso a banda Slayer, um dos maiores grupos de metal da história, em 1986.
No mesmo ano, ele revelou o talento dos Beastie Boys.
Ele também produziu o disco de estreia do Audioslave, banda que ajudou a reunir quando disse aos ex-integrantes do Rage Against The Machine que procurassem por Chris Cornel.
Uma de suas parcerias mais famosas e completas foi com o Red Hot Chili Peppers. Foram vários os sucessos como resultado dessa união.
O álbum Californication foi o mais estrondoso deles e se tornou um dos discos mais populares de todos os tempos.
Kondzilla
O Brasil também conta com grandes produtores, e Kondzilla é um exemplo de profissional admirado internacionalmente.
Kondzilla é o nome artístico de Konrad Dantas, nascido no Guarujá, em São Paulo, no final dos anos 1980. Esse nome se tornou uma marca de sucesso.
Ele é o maior produtor musical de funk do Brasil e elevou esse estilo musical a outro patamar.
Fenômeno digital, o canal no YouTube da produtora Kondzilla é o maior da América Latina e está entre os 10 maiores do mundo, com mais de 60 milhões de inscritos.
Ele é um grande exemplo quando falamos que a versatilidade do produtor musical ultrapassa as paredes dos estúdios de gravação.
Afinal, seu nome virou uma marca. Um movimento super tendência no mundo musical.
Rick Bonadio
Com mais de 30 anos de carreira, Rick Bonadio talvez seja o produtor que mais revelou sucessos no Brasil.
Ele produziu grandes bandas e fenômenos comerciais que marcaram gerações, como Charlie Brown Jr., Mamonas Assassinas, Titãs, Ira! e NX Zero.
Seu currículo acumula 31 discos de ouro, platina, platina dupla e diamante por vendagens que ultrapassam os 15 milhões de álbuns.
É uma trajetória de peso!
Além de produtor e empresário musical, Rick é compositor e multi-instrumentista.
Ele também já foi jurado em diversos programas de revelação de talentos.
Afinal, é um profissional com muito a dizer sobre sucesso.
Produção musical é a arte dos bastidores!
O talento não está só no palco, mas também por trás dele.
Nos bastidores é onde, muitas vezes, a magia começa a acontecer e tem todo o suporte que precisa.
Depois dessa leitura, fica claro que grandes sucessos são feitos a muitas mãos, e a do produtor musical é uma das mais significativas.
Se você tem vontade de mergulhar nessa profissão, não deixe para depois!
Confira tudo o que o curso de Produção Fonográfica da Athon tem a oferecer para você se tornar um produtor musical de sucesso.
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